音乐制作 - 话题

MIDI 把乐器变成了数据 家庭 K 歌最难还原的是包厢里的混响 配器先把频段排开 再挑音色 用别人的影像素材剪 MV 版权怎么算？ 分轨给得不干净 混音师只能背锅 一张专辑的母带响度决定了它听起来有多响 清唱版和 demo 版 常常比正式版更打动人 演出的灯光和音响团队 比乐手更早到场 低频处理不好 整首歌都会显得脏 比赛型选手上台稳 进了录音棚反而吃亏 写歌大多从副歌开始 因为那是记忆点所在 现场听到的细节 和录音里根本不是一回事 手机录音已经能撑起一张小样 为什么混音要用监听音箱而不是耳机？ 一首歌要砍掉多少段旋律才算定稿？ 采样包用多了 不同歌的编曲会越来越像 网络音乐的门槛低到一台手机就够 混音里最花时间的是修音准和节奏 不是调音色 老歌重新编曲 要绕开原版的标志性音色 童声录音要趁变声之前完成 爵士音乐的录音为什么偏爱一次性录完？ EQ 减法比加法更常用 歌词里最难写的是副歌第一句 把民族乐器写进流行编曲 先要解决律制 制作人的个人风格 会盖过歌手的风格 专辑的曲序是被精心排过的 房间不做声学处理 混出来的低频是假的 齿音处理不好 人声就像在漏气 插件订阅制把一次买断变成了月付 一首歌录几十个 take 是常态 一句歌词能撑起整首歌吗？ 老粤语歌的编曲放到现在听依然很满